问：学习中外美术史学习感想 和启示
- 答：中外美术在我认为区别在于中西方的哲学观念不同,艺术的发展是要有哲学做饥差让指导的,西方人考虑问题理性的因素比较多,而中国的艺术人在考虑问题中以人的思想指导比较多.你可以看到,西方的美术作品追求的东西,以最为出名的,大家最熟知的为例,的画家们是强调光的表现,是画家对光这种因素的主观和客观的科学分析.到了晚期甚至逐渐抛开对形的把握而疯狂的追求光的表现,比如他创作的以自家花园为题材的<莲花>系列.而反观中国的绘画,在国画中我们是看到的这种对客观事物的分析和解剖是不多的.强调意境,而意境则已经是纯粹的画家意识中的东庆戚西了.直到国画大师黄宾弘开始,才逐渐的可以看到他在自己的绘画中开始借鉴西方的一些思想,进行一些方面的结合.但并不是中国烂局的艺术落后于西方的观念,而在于根本的哲学理念不同.不同哲学指导所产生的艺术是不一样的.你可以从这个角度,参考一下相关的书籍来谈这个问题.最简单的做法是去借一本一般艺术学院都会用的<美术概论>教材和<中外美术史>教材,上面可以给你一个比较满意的答案.
问：中外美术史的论文怎么写啊？
- 答：先百度下论文格式，这个就不顷弊用详细说了吧
内容可以这样来叙述：
1、为读者介绍什么是美术
2、先为读者介绍中国的美术发展进程，特点，代表人物及代表作，然后再介绍外国美术发展进程，特点，代表人物及代表作，当然可以将两者杂糅在一起比较
3、最后也可以表明自己的观态则点，是比较更崇尚于哪种美术形式，并说明原因。
注：具体雀闭族的美术内容可以参考相关书籍，也可以上百度查阅。
其实论文如果想要写好，主要是自己反复思考琢磨修改，不懂的就要查阅书籍
问：中外工艺美术史学到了什么
- 答：中外工艺美术史学到了什么回答如下：
学习工艺美术史认识了中华民族的精髓，也见识了古代工匠的高超技艺，使人们深深为之而自豪，民族感油然而生。
就当今的设计而言，了解历史也有益处，不论风格还是元素，造型还是色彩等等，都可以在当今设计中融合与发挥，是现代与民族历史的碰撞，让新时代的民族风成为中国的标识。
学习工艺美术史必然有一个主线，那就是按照历史的走向来学，中国美术史每个朝代的主要成就不同。
人们所学习的教材上开端于史前腊明工艺美术及先秦工艺美术，然后经过秦、汉工艺美术，魏、晋、南北朝工艺美术，隋、唐、五代工艺美术，宋、元工艺美术，最后到离现在人们最近的明、清信局拆工艺美术。历史发展似乎就有这样抛物线一样的轨迹。
一种工艺，从兴起慢慢到熟练，最后达到一个顶峰，然后落寞，或许被其它工艺所取代。一种器物，从出现到繁荣，最后渐渐淡出了历史的舞台，退到了被人遗忘的边缘。
学习中外美术史这门课程给了我一些灵感，但是我认为这只滑枣是其中的一部分，让我学得更多、体会的更深刻的是一种逻辑思维的能力。
这种思维应该是一种联想，它让我所想的会很深、很广的一些事物，并把这些甚至是毫无关系的事物、文化联系在一起，让一些在脑海深处那些零零散散的思绪，交融在一起，融会贯通形成流动的创新的思维。我觉得这是一种很重的思维、可以说教思想吧。
